Voilà les 6 films d'animation qui sont nominés aux Lutins cette année:

Irinka et Sandrinka de Sandrine Stoïanov
Je suis une voix de Jeanne Paturle et Cécile Rousset
Même les pigeons vont au paradis de Samuel Tourneux
La Mémoire des chiens de Simone Massi
Premier Voyage de Grégoire Sivan
La Saint Festin de Anne-Laure Daffis et Léo Marchand

A noter que Carlitopolis de Luis Nieto est dans la catégorie Fiction, Documentaire, Expérimental... ça doit être pour son coté documentaire ...

Le Forum des Images recherche une réalisatrice, un réalisateur d'animation pour faire une bande annonce d'environ 30 à 60 secondes. Le délai est très court puisqu'il faudrait que la bande annonce soit prête pour le 18 janvier!
Bien évidemment vu le délai cela pourrait constituer en un habillage d'extraits. Il s'agit d'un contrat de 3 semaines en intermittent.
Vu le délai si vous êtes interessé contactez moi rapidement que je puisse vous donner plus de détails et que je puisse vous mettre en contact avec la personne du Forum qui s'en occupe. infozebanim@gmail.com

Le 12 février Warner sortira aux Etats-Unis trois DVD sous le nom « Academy Award Animated Shorts Collection ».
Il regroupera 41 courts métrages d’animations dont 15 qui ont remporté la statuette du meilleur court d’anim et 26 qui ont été nominés. On y retrouvera des courts comme : The Milky Way,Yankee Doodle Mouse, Mouse Trouble, The Cat Concerto, Tweetie Pie, For Scent-imental Reasons, Two Mouseketeers, Speedy Gonzale, Birds Anonymous, The Dot And The Line.
Un documentaire "Drawn for Glory: Animation's Triumph At The Oscars” s’intéressera à l’histoire des courts métrages d’animation aux Oscars.

News : Awn.com

Je vous livre ci-dessous le communiqué de presse de l’Abbaye de Fontevraud en ce qui concerne ses résidences d’artistes.

« Le Centre Culturel de l’Ouest, Abbaye Royale de Fontevraud, propose la mise en place de résidences de création autour de la pratique artistique du cinéma d’animation. Ces résidences d’écriture sont financées dans le cadre du programme Odyssée pour l’accueil de résidents internationaux dans les Centres Culturels de Rencontre et par la Direction des Affaires Culturelles des Pays de la Loire (Ministère de la Culture) pour l’accueil de résidents de nationalité française.

OBJET DE L’APPEL A CANDIDATURE : cet appel à candidature concerne l’accueil en résidence de cinéastes d’animation ayant un projet de réalisation d’un court ou long métrage. Il s’agit spécifiquement de bourses d’écriture : scénario, story-board, recherche graphique, écriture musicale. Suite à la lecture du règlement, les candidats intéressés devront rédiger une note d’intention décrivant leur projet de création et le travail d’écriture envisagé dans le cadre de la résidence.

L’acte de création
L’intention première est de proposer à un artiste en phase de création de s’immerger complètement dans son travail, faisant abstraction des contraintes matérielles pour un temps donné. Un lieu tel que l’Abbaye de Fontevraud, recelant mille et un secrets d’architecture, d’histoire, de culture et une atmosphère paisible et prompte à l’imagination et la création, autorise des chemins de pensées, d’essais invisibles en un autre lieu.

L’écriture en animation
La résidence de création « Film d’animation » à Fontevraud concernera plus particulièrement les étapes de l’écriture tant scénaristique, graphique que musicale. Cette résidence est l’occasion de réfléchir à l’écriture d’un projet de court ou long métrage d’animation.
Aucun résultat n’est attendu, et aucune obligation de présentation d’un travail ne sera demandée à l’issue de la résidence. Le travail réalisé au cours de la résidence reste la propriété de l’auteur, qui dispose pleinement de son droit moral et patrimonial, sans cession ou rétribution à l’Abbaye de Fontevraud. Il est convenu que L’Abbaye de Fontevraud n’aura aucun droit à modifier ou intervenir sur le travail réalisé par le résident.
Cependant, le résident s’engage à citer la résidence à l’Abbaye de Fontevraud sur tout film ou projet découlant de manière directe ou indirecte de son séjour de création avec la mention suivante : « L’écriture de ce film a été engagée dans le cadre d’une résidence de création à l’Abbaye de Fontevraud – Centre culturel de l’Ouest – à l’automne 2007, avec le soutien de la DRAC des Pays de la Loire (ou dans le cadre du programme Odyssée) » et d’y ajouter le logo de l’Abbaye.

CONDITIONS D’ACCUEIL
- Les résidents dont les projets ont été sélectionnés se voient attribuer une bourse d’écriture de 1200 € pour le mois de résidence. Les frais de voyage engagés leur sont également remboursés, sur présentation de justificatifs et dans la limite de 1200 €.
- Les résidents sont logés à titre gracieux par le Centre Culturel de l’Ouest et bénéficient d’une mise à disposition de moyens techniques pour la réalisation de leur projet. L’Abbaye de Fontevraud prend en charge les repas des résidents.
- La durée de la résidence est d’un mois (période à préciser avec le résident).

- Les demandes doivent comprendre :

• Le curriculum vitae du résident,
• Le projet qu'il se propose de réaliser pendant la résidence à l’Abbaye de Fontevraud,
• Des propositions de rencontre avec le public,
• Une lettre de motivation justifiant notamment de la nécessité d’un temps d’écriture dans la mise en œuvre du projet.
Les candidats devront joindre également un dossier présentant leurs références et travaux et une lettre de motivation.

MODALITES D’ENVOI DES PROJETS :
Présélection aux vues de la note d’intention à transmettre par voie postale à :
Xavier KAWA-TOPOR, directeur
Abbaye Royale de Fontevraud
Centre Culturel de l’Ouest
BP 24
49590 Fontevraud l’Abbaye

ou par courriel à mj.brisseau@abbayedefontevraud.com

Dates limite d’envoi : 25 février 2008 pour la première sélection (réunion du jury en mars 2008)
31 août 2008 pour la 2è session (réunion du jury en septembre 2008)

CRITERES DE SELECTION :
- Projet personnel du réalisateur ;
- Ambition et originalité du projet de court ou long métrage d’animation ;
- Importance ou nécessité d’un temps d’écriture dans la mise en œuvre du projet.
N.B. Ne rentrent pas en ligne de compte la nationalité des candidats, la technique d’animation employée. Il n’est pas non plus nécessaire qu’une aide ou que la participation d’un producteur soit acquise. »

Petit texte sur l’Abbaye et ses actions dans le domaine de l’animation

« Considérée comme la plus vaste cité monastique d’Europe, l’Abbaye Royale de Fontevraud est un site majeur du Val de Loire – Patrimoine Mondial de l’Unesco. Devenu « Centre Culturel de Rencontre », le monument trouve aujourd’hui une nouvelle vocation en devenant un lieu de création, de diffusion culturelle et d’échanges internationaux. Son projet de développement est centré sur les enjeux culturels, artistiques et intellectuels contemporains. Il ambitionne de faire de l’Abbaye de Fontevraud le « jardin des cultures du monde » et affirme notamment une ligne directrice autour de l’image en mouvement.
L’abbaye de Fontevraud ambitionne de devenir un lieu de référence pour l’image en mouvement (film d’animation et nouvelles images) dans les domaines de l’étude et la création. Elle vise en effet à promouvoir ce champ de la création en tant que forme artistique.

Ses actions s’articulent autour de quatre axes :
1- Des résidences de création
Chaque année, l’abbaye de Fontevraud accueille en résidence des réalisateurs d’animation qui souhaitent mener un travail d’écriture (scénario, étude graphique, storyboard) sur un projet personnel de court ou long-métrage. Ces réalisateurs bénéficient d’une bourse de création.
1ère résidence en décembre 2006 : Florence Miailhe
Résidences 2007 : Florence Henrard (projet de court métrage d’animation) ;
Rosario Romagnosi, Daniel Klein, Margueritte Baux (création collective - projet de série d’animation télévisée).
2- Des « Grands Ateliers »
L’abbaye de Fontevraud invite des réalisateurs ou animateurs reconnus internationalement à diffuser un enseignement concret auprès de professionnels de l’animation ou des autres arts. 1er Grand Atelier en juillet 2007 : TAKAHATA Isao
3- Des expositions annuelles sur un auteur, une œuvre, un studio, axées sur une approche esthétique du cinéma d’animation.
En projet pour 2008 : exposition Paul Grimault et le Studio Ghibli
4- Des séminaires et publications autour du cinéma d’animation et des nouvelles images en tant que forme artistique. »

Non vous n’avez pas rêvé un concours a bien commencé il y a quelques semaines … Mais je ne suis pas quelqu’un de très organisé donc les questions se sont fait semaine après semaine. Et puis j’ai eu beaucoup de boulot et …
Désolé pour ce retard mais aujourd’hui voilà toutes les questions ! Vous avez jusqu’au 13 janvier pour répondre.


1- Quel fut le tout premier long-métrage d'animation, visible aujourd’hui, de l'histoire du cinéma ?
2- Quel fut le tout premier long-métrage d'animation français ?
3- Quel court-métrage a été élu Grand Prix de Meilleur Film des 30 ans du Festival d'Annecy 1990 ?
4- De quand date la première apparition de Betty Boop dans un dessin animé?
5- Quel est le lien entre ces trois excellents programmes ? : Franz et le chef d'orchestre, Monsieur et monsieur et Les contes de la mère poule.
6- Quelle est le nom de l’une des techniques qui a été employée pour animer Blanche Neige dans le film produit par Walt Disney et qui avait été inventée par les Frères Fleischer ?
7- Citer 3 duos célèbres du monde de l’animation.
8- Qui a réalisé Le Tombeau des Lucioles ?
9-Quel est le point commun entre Kirikou, les Triplettes de Belleville et l’Inventaire Fantôme ?
10- Quelle est le nom et la « date de naissance » de la cérémonie (pas les Oscars hein !) récompensant le cinéma d’animation aux Etats-Unis ?
11- Citez 1 festival d'animation se déroulant sur chacun des 6 continents (je triche un peu en divisant l'Amérique en deux) : Afrique, Amérique du Nord, Amérique du Sud, Asie, Europe, Océanie. Ce qui nous fait 6 festivals en tout :).
12- Citez 3 noms de chats animés célèbres
13- Parmi ces 10 extraits de génériques retrouvez en au moins 5. Mais si vous en connaissez plus n'hésitez pas à les citer cela pourrait départager les ex æquo. Précisez bien le n° pour chaque extrait!
C'est un peu long à charger vous pouvez les écouter directement sur le site de Divshare en cliquant sur le logo Divshare sur chaque player.En fait je viens de réessayer le plus facile est même de les télécharger, les fichiers sont légers et c'est très rapide.
Chaque extrait est séparé de 5 secondes.

Extraits 1 à 3:



Extraits 4 à 7:



Extraits 8 à 10:



14- Citez 3 techniques différentes d'animation (hors dessins et ordinateurs), et citez un court métrage emblématique pour chacune des techniques.
15-Citez :) 3 écoles d'animation de 3 pays différents.
16- Citez 3 films de ce réalisateur



17- Quel est le nom du réalisateur et du film dont sont tirés ces 3 bouts d'images ?





18- Quel est le point commun entre ces trois films ?





19- De quelle série ces trois personnages sont elles les héroïnes ?





20- Citez 2 films du réalisateur du film dont est tiré cette photo



21-Citez deux compositeurs importants du monde de l’animation ?
22-De quel film est tiré cet extrait sonore ?



23-Citez le nom de cette série et son Character Designer. Et citez deux autres séries auxquelles a participé ce célèbre Character designer.





24-Trouvé le film dont est tiré l’image. Et citez un autre film adapté du même roman.



25- Qu’est-ce que l’AFCA ? Et quelles sont ses trois principales actions ?


Pour les réponses: infozewebanim@gmail.com

Au début c'est pas très intéressant mais après quelques minutes Tati nous parle un peu de sa manière de faire du cinéma...

Voilà presque un an que Zewebanim s’est transformé en Blog. Voilà presque un an que je me dis qu’il faudrait que je me présente pour ceux d’entre vous qui se seraient égarés sur Zewebanim. Voilà presque un an que je me dis qu’il faudrait que j’ouvre le Blog aux commentaires. Et il ne faut jamais attendre les anniversaires pour faire les choses …

La présentation va être rapide (même si c’est quelque chose d’impossible pour moi), en fait je suis avant tout un passionné de cinéma. J’ai fait une fac de cinéma et je travaille pour une société de distribution (enfin mon travail principal c’est le DVD). Et puis j’ai découvert l’animation lors d’un festival d’Annecy (très banal certes !). Et puis chemin faisant des gens m’ont fait confiance, il y a des gens fous sur Terre (heureusement !), j’ai donc participé en tant que journaliste en cinéma d’animation au magazine Storyboard (Merci à Marion et à Yves). Puis quand la revue s’est arrêtée ben j’avoue que j’avais envie de continuer à écrire sur l’animation, d’où la création il y a maintenant quelques années du site Zewebanim créé par Judith Delvincourt. Sur le site vous pouvez retrouver notamment une grande partie de mes articles et interviews que j’avais réalisé pour Storyboard, mais aussi pour Synopsis et Positif. Par la suite j’ai tenté la télé (Canal Plus et la Cinquième …) mais je ne suis pas tellement fait pour ce média, il faut parler de beaucoup de choses en très peu de temps … difficile pour moi … la radio est un meilleur moyen d’expression pour moi et depuis deux ans maintenant j’anime l’émission Bulles de Rêve sur Radio Libertaire (à la suite de l’excellent Olivier Catherin). Et puis j’ai eu le plaisir de participer à deux making of de DVD pour les magnifiques :) Chahut de Gilles Cuvelier et L’Inventaire Fantôme de Franck Dion. Ce dernier est d’ailleurs l’artisan costumier de ce Blog et Cé, des Fous d’anim, celui qui l’a habillé. Merci encore une fois à eux. Récemment d’autres fous (Jipé et Bernard) m’ont demandé d’être prof, et j’avoue que même si ce n’est pas toujours évident c’est absolument passionnant ! Ben voilà j’arrive à la fin de ma présentation, j’espère ne pas avoir été trop long … Une dernière chose pour me contacter : infozewebanim@gmail.com

Ah puis si pourquoi ouvrir enfin le Blog aux commentaires ? Au début j’étais hésitant car je ne sais pas combien de personnes viennent sur le site (je n’ai pas de statistiques) et donc j’avais l’impression que cela ne servirait à rien Et puis de nombreuses (4-5 environ) protestations venant notamment du Forum (d’ailleurs merci à Katchoo et à Iblis de si bien s’en occuper) je me suis dit qu’il était temps. De plus depuis quelques semaines peut-être que certains l’auront remarqué j’ai pris la décision d’orienter Zewebanim vers quelque chose de plus personnel. Vous y trouverez toujours ma vision volontairement subjective de l’animation aux travers de mes coups de cœur, et dès fois de mes coups de gueule, mais aussi un petit peu de ce qui constitue mon univers en dehors de l’anim.

Bon allez cette fois-ci c’est bon car elle est vraiment trop sérieuse cette présentation …

En plus de la première librairie que j'ai mentionné un peu plus bas une autre librairie s'est ouverte le 3 décembre (étonnant,non ?):
La librairie Lis-Voir.



Elle vous intéressera surement beaucoup plus que la précédente puisqu'elle est consacrée en grande partie au Cinéma d'animation!!!
Enfin une libraire qui regroue les Arts Books Pixar avec les livre théoriques, et les livres d'histoires. Une excellente initiative, et en plus elle est situé dans les mêmes locaux que la boutique Chalet (même si ce n'est pas les mêmes propriétaires).De quoi réjouir tous les amateurs d'anim, je vais essayer d'y aller le plus rapidement possible pour vous en parler plus en détails.
Pour ceux d'entre vous qui n'êtes pas à Paris, un site va bientôt ouvrir !

La librairie Lis-Voir
10 rue des Goncourt, 75011 Paris.
Tel: 01 48 05 12 50

Depuis le temps que j’essayais de trouver cette liste qui avait été « commandée » pour le festival d'Annecy de 2006, et bien je l’ai enfin trouvé dans un coin du site du Festival d’Annecy. Voilà le texte exact du festival : « À l'occasion du premier siècle presque finissant du cinéma d'animation, nous avons demandé à 30 spécialistes du monde entier de nous donner leur liste des 100 courts métrages d'animation les plus marquants depuis l'invention d'Émile Cohl. » . Je ne sais pas qui était les 30 spécialistes, mais il y avait du beau monde puisqu’au moins Giannalberto Bendazzi et Olivier Cotte faisait partie du panel. La liste est très correcte et je ne vais pas essayer de lancer une polémique sur telle ou telle chose car il manque finalement peu de monde. Ce qui m’avait surpris la première fois que j’avais lu le palmarès (et qui me surprend toujours aujourd’hui) c’est d’avoir placé Gertie et Fantasmagorie aux deux premières places. Ce sont deux films très importants mais les mettre au top, en prise de vues réelles si ils sont bien placés Intolérance et le Cuirassé Potemkine sont rarement au premières places. En faisant un petit effort vous en trouverez pas mal sur Youtube et Google en très mauvaise qualité, et pour ceux qui ont un peu plus d'argent beaucoup se trouvent sur des DVD.

• 1 : Gertie the Dinosaur, Winsor MCCAY, 1914, US



Juste la partie animée car les copies sur Youtube ne sont vraiment pas bonnes ...

• 2 : Fantasmagorie, émile COHL, 1908, FR



Une très belle version existe dans le livre "Du Praxinoscope au Cellulo" sorti récemment.

• 3 : Moznosti dialogu, Jan SVANKMAJER, 1982, CZ
• 4 : Crac !, Frédéric BACK, 1981, CA
• 5 : L'homme qui plantait des arbres, Frédéric BACK, 1987, CA
• 6 : Shazka skazok, Youri NORSTEIN, 1979, SU
• 7 : Une nuit sur le mont Chauve, Alexandre ALEXEÏEFF, Claire PARKER, 1933, FR
• 8 : A Colour Box, Len LYE, 1935, GB
• 9 : L'Idée, Berthold BARTOSCH, 1931, FR
• 10 : La rue, Caroline LEAF, 1976, CA
• 11 : Neighbours, Norman MCLAREN, 1952, CA
• 12 : Blinkity Blank, Norman MCLAREN, 1955, CA
• 13 : Duck amuck, Chuck JONES, 1953, US
• 14 : Harpya, Raoul SERVAIS, 1978, BE
• 15 : Luxo Jr., John LASSETER, 1986, US
• 16 : Betty Boop in Snow White, Dave FLEISCHER, 1933, US
• 17 : Creature Comforts, Nick PARK, 1989, GB
• 18 : Tango, Zbigniew RYBCZYNSKI, 1980, PL
• 19 : Street of Crocodiles (Ulica krokodyli), Timothy & Stephen QUAY, 1986, GB
• 20 : Begone Dull Care, Norman MCLAREN, 1949, CA
• 21 : Le Petit Soldat, Paul GRIMAULT, 1947, FR
• 22 : What's Opera, Doc?, Chuck JONES, 1957, US
• 23 : Father and Daughter, Michaël DUDOK DE WIT, 2000, NL, GB
• 24 : Red Hot Riding Hood, Tex AVERY, 1943, US
• 25 : Ruka, Jiri TRNKA, 1965, CZ
• 26 : Steamboat Willie, Walt DISNEY, Ub IWERKS, 1928, US
• 27 : Le Nez, Alexandre ALEXEÏEFF, Claire PARKER, 1963, FR
• 28 : La gazza ladra sinfonia, Giulio GIANINI, Emanuele LUZZATI, 1964, IT
• 29 : Gerald Mc Boing Boing, Robert CANNON, 1950, US
• 30 : La Joie de vivre, Anthony GROSS, Hector HOPPIN, 1934, FR
• 31 : Miest kinooperatora, Ladislas STAREWITCH, 1911, RU
• 32 : Pas de deux, Norman MCLAREN, 1967, CA
• 33 : La Faim, Peter FöLDES, 1974, CA
• 34 : Girls Night Out, Joanna QUINN, 1986, GB
• 35 : Satiemania, Zdenko GASPAROVIC, 1978, YU
• 36 : Komposition in blau, Oskar FISHCHINGER, 1935, DE
• 37 : La Traversée de l'Atlantique à la rame, Jean-François LAGUIONIE, 1978, FR
• 38 : Moonbird, John HUBLEY, Faith ELLIOT, 1959, US
• 39 : Den Offentlige Røst, Lejf MARCUSSEN, 1988, DK
• 40 : Coal Black and De Sebben Dwarfs, Bob CLAMPETT, 1943, US
• 41 : Free radicals, Len LYE, 1979, US
• 42 : La Course à l'abîme, Georges SCHWIZGEBEL, 1992, CH
• 43 : Vincent, Tim BURTON, 1982, US
• 44 : Franz Kafka, Piotr DUMALA, 1991, PL
• 45 : Dojoji, Kihachiro KAWAMOTO, 1976, JP
• 46 : Entre deux sœurs, Caroline LEAF, 1990, CA
• 47 : Seriy volk i krasnaïa chapotchka, Garri BARDINE, 1990, SU
• 48 : Balance, Christoph LAUENSTEIN, Wolfgang LAUENSTEIN, 1989, RF
• 49 : Lojik v toumane, Youri NORSTEIN, 1975, SU
• 50 : When the Day Breaks, Wendy TILBY, Amanda FORBIS, 1999, CA
• 51 : Rooty toot toot, John HUBLEY, 1952, US
• 52 : The Skeleton Dance, Walt DISNEY, 1929, US
• 53 : King Size Canary, Tex AVERY, 1947, US
• 54 : Frank Film, Frank MOURIS, 1973, US
• 55 : The Flying Man, George DUNNING, 1962, GB
• 56 : Egged On, Charley BOWERS, 1926, US
• 57 : Le Paysagiste, Jacques DROUIN, 1976, CA
• 58 : Jumping, Osamu TEZUKA, 1984, JP
• 59 : Harvie Krumpet, Adam Benjamin ELLIOT, 2003, AU
• 60 : The Wrong Trousers, Nick PARK, 1993, GB
• 61 : Omboro film, Osamu TEZUKA, 1985, JP
• 62 : Damon the Mower, George DUNNING, 1972, GB
• 63 : Fast Film, Virgil WIDRICH, 2003, AT, LU
• 64 : Geri's Game, Jan PINKAVA, 1997, US
• 65 : L'Horrible, Bizarre et Incroyable Histoire de Monsieur Tête, Jan LENICA, Henri GRUEL, 1959, FR
• 66 : Ryan, Chris LANDRETH, 2004, CA
• 67 : Café Bar, Alison DE VERE, 1974, GB
• 68 : Repete, Michaela PAVLATOVA, 1995, CZ
• 69 : Ego jena kouritsa, Igor KOVALIYOV, 1989, SU
• 70 : Atama Yama, Koji YAMAMURA, 2002, JP
• 71 : Out of the Inkwell : Invisible Ink, Dave & Max FLEISCHER, 1921, US
• 72 : 78 tours, Georges SCHWIZGEBEL, 1985, CH
• 73 : The Sinking of the Lusitania, Winsor MCCAY, 1918, US
• 74 : Closed Mondays, Will VINTON, 1974, US
• 75 : Cat's Cradle, Paul DRIESSEN, 1974, CA
• 76 : Les Trois Inventeurs, Michel OCELOT, 1980, FR
• 77 : The Big Snit, Richard CONDIE, 1985, CA
• 78 : The Sandman, Paul BERRY, Colin BATTY, Ian MACKINNON, 1991, GB
• 79 : The Blitz Wolf, Tex AVERY, 1942, US
• 80 : Feeling from Mountain and Water, Te WEI, Ma KEXUAN, Yan SANCHUN, 1988, CN
• 81 : La Demoiselle et le Violoncelliste, Jean-François LAGUIONIE, 1964, FR
• 82 : Le Chapeau, Michèle COURNOYER, 1999, CA
• 83 : Lev a pisnicka, Bretislav POJAR, 1959, CZ
• 84 : The Sand Castle, Co HOEDEMAN, 1977, CA
• 85 : Apel, Ryszard CZEKALA, 1970, PL
• 86 : A, Jan LENICA, 1964, FR, RF
• 87 : Der Fuehrer's Face, Jack KINNEY, 1943, US
• 88 : Strojenie instrumentow, Jerzy KUCIA, 2000, PL
• 89 : Le Pas, Piotr KAMLER, 1974, FR
• 90 : Popeye the Sailor Meets Sinbad the Sailor, Dave FLEISCHER, 1936, US
• 91 : Great, Bob GODFREY, 1975, GB
• 92 : Au bout du monde, Konstantin BRONZIT, 1998, FR
• 93 : Felix in exile, William KENTRIDGE, 1994, ZA
• 94 : The Band Concert, Wilfred JACKSON, 1935, US
• 95 : Le Concert de M. et Mme Kabal, Walerian BOROWCZYK, 1962, FR
• 96 : Seiltänzer, Raimund KRUMME, 1986, RF
• 97 : Hotel E, Priit PÄRN, 1992, EE
• 98 : Film-film-film!, Fedor KHITRUK, 1968, RU
• 99 : Les Jeux des anges, Walerian BOROWCZYK, 1964, FR
• 100 : Flux, Christopher HINTON, 2002, CA

Bon maintenant que vous pouvez faire des commentaires sur le Blog, quel film manque à cette liste ??????

Depuis le 3 décembre une nouvelle librairie est née. Si je vous en parle c’est qu’une grande partie des livres que vous pourrez y trouver sont consacrées à l’Art de la pêche à la mouche et à la Reproduction des Mammifères invertébrés dans le sud du Groenland. Evidemment je ne pouvais pas laisser passer une si bonne nouvelle …

Alors que les Oscars se posent des questions sur la définition de l’animation, si un film comme Ratatouille peut être nominé dans la section Meilleur Film (et non pas seulement dans la case Animation , qu’ils ne savent justement plus comment définir …) Et bien les Annie Awards (les Oscars de l’Anim ) ont livrés leurs nominations. Et sans surprise c’est le film de Brad Bird qui est en tête avec 13 nominations. A noter la bonne tenue de Persépolis.

Et hop les principales catégories :

Meilleur Long::
BEE MOVIE -- DreamWorks Animation
PERSEPOLIS -- Sony Pictures Classics
RATATOUILLE -- Pixar Animation Studios
SURF'S UP -- Sony Pictures Animation
THE SIMPSONS MOVIE -- Twentieth Century Fox

Meilleur Court (euh oui j’ai oublié de vous dire c’est très “cartoon” comme soirée …):
EVERYTHING WILL BE OK -- Bitter Films
HOW TO HOOK UP YOUR HOME THEATER -- Walt Disney Feature Animation
SHORTY MCSHORTS' SHORTS "Mascot Prep" -- Walt Disney Television Animation
THE CHESTNUT TREE -- Picnic Pictures
YOUR FRIEND THE RAT -- Pixar Animation Studios

Meilleur Pub (Euh il y en a pas une de Sarah Van Den boom par hasard dans les ACME ?):
CVS "Watering Can" -- Acme Filmworks
Esurance "Homeowners" -- Wild Brain
Idaho Lottery "Twister" -- Acme Filmworks
Oregon Lottery "Alaska" -- Laika/house
Power Shares "Escape Average" -- Acme Filmworks

Meilleur Production pour la télé:
JANE AND THE DRAGON -- Weta Prods. Ltd. & Nelvana Ltd.
CREATURE COMFORTS AMERICA -- Aardman Animations
MORAL OREL-- ShadowMachine
ROBOT CHICKEN STAR WARS -- ShadowMachine
KIM POSSIBLE -- Walt Disney Television Animation

Meilleur Animation de personnage dans un Long Métrage:
Dave Hardin -- SURF'S UP -- Sony Pictures Animation
Alan Hawkins -- SURF'S UP -- Sony Pictures Animation
Michal Makarewicz -- RATATOUILLE -- Pixar Animation Studios

Meilleur Design de personnage dans un Long :
Sylvain Deboissy -- SURF'S UP -- Sony Pictures Animation
Carter Goodrich -- RATATOUILLE -- Pixar Animation Studios

Meilleur Réalisateur pour un Long :
Brad Bird -- RATATOUILLE -- Pixar Animation Studios
Ash Brannon & Chris Buck -- SURF'S UP -- Sony Pictures Animation
Chris Miller & Raman Hui -- SHREK THE THIRD -- DreamWorks Animation
Vincent Paronnaud & Marjane Satrapi -- PERSEPOLIS -- Sony Pictures Classics
David Silverman -- THE SIMPSONS MOVIE -- Twentieth Century Fox

Meilleur réalisateur pour une production télé :
Seth Green -- ROBOT CHICKEN STAR WARS -- ShadowMachine
David Hartman -- TIGGER & POOH "Turtles Need for Speed" -- Walt Disney Television Animation
Raymie Muzquiz -- SQUIRREL BOY "Gumfight at the S'Okay Corral" -- Cartoon Network Studios
Howy Parkins -- THE EMPEROR'S NEW SCHOOL "Emperor's New Musical" -- Walt Disney Television Animation
Gary Trousdale -- SHREK THE HALLS -- DreamWorks Animation

Meilleur musique pour un Long:
Olivier Bernet -- PERSEPOLIS -- Sony Pictures Classics
Danny Elfman, Rufus Wainwright & Rob Thomas -- MEET THE ROBINSONS -- Walt Disney Feature Animation
Michael Giacchino -- RATATOUILLE -- Pixar Animation Studios
Rupert Gregson-Williams -- BEE MOVIE -- DreamWorks Animation
Amy Powers, Russ DeSalvo & Jeff Danna -- DISNEY PRINCESS ENCHANTED TALES -- DisneyToon Studios/Walt Disney Video/Disney Enterprises, Inc.

Meilleur Production Design pour un Long :
Doug Chiang -- BEOWULF -- Paramount Pictures
Harley Jessup -- RATATOUILLE -- Pixar Animation Studios
Marcelo Vignali -- SURF'S UP -- Sony Pictures Animation

Meilleur Voix pour un Long:
Janeane Garofalo – Voix de Collette -- RATATOUILLE -- Pixar Animation Studios
Ian Holm – Voix de Skinner -- RATATOUILLE -- Pixar Animation Studios
Julie Kavner – Voix de Marge Simpson -- THE SIMPSONS MOVIE -- Twentieth Century Fox
Patton Oswalt -- Voice de Remy -- RATATOUILLE -- Pixar Animation Studios
Patrick Warburton -- Voice de Ken -- BEE MOVIE -- DreamWorks Animation

Meilleur Scénario pour un Long:
Brad Bird -- RATATOUILLE -- Pixar Animation Studios
James L. Brooks, Matt Groening, Al Jean, Ian Maxtone-Graham, George Meyer, David, Mirkin, Mike Reiss, Mike Scully, Matt Selman, John Swartzwelder & Jon Vitti -- THE SIMPSONS MOVIE -- Twentieth Century Fox
Don Rhymer and Ash Brannon & Chris Buck & Christopher Jenkins -- SURF'S UP -- Sony Pictures Animation
Marjane Satrapi & Vincent Paronnaud -- PERSEPOLIS -- Sony Pictures Classics


A noter que John Canemaker, Glen Keane, John Kricfalusi (notamment créateur de Ren et Stimpy) recevront un prix pour l’ensemble de leur carrière.

Vous trouverez le reste des nominations sur www.annieawards.org

Le magnifique film de Koji Yamamura's FRANZ KAFKA'S A COUNTRY DOCTOR a remporté le Grand Prix du festival I Castelli Animati. (Décidemment il aura eu pleins de prix partout … sauf à Annecy). ;)



Prix Spécial du Jury: MADAME TUTLI-PUTLI de Chris Lavis, Maciek Szczerbovski
Meilleur Premier Film: FOG-NIEBLA d’Emilio Ramos. Dont je vous ai déjà dit tout le bien que j’en pensais!
Meilleur Film Européen: MARATHON de Kaspar Jancis
Meilleur Film Non Narratif: BRUISED (BLAUWBLAUW) de Sandy Claes, Daan Wampers et WITH MY QUANTUM STROKE (MEET MIJN KVANTORSLAG) de Pieter Vanluffelen.
Mentions spéciales: RAIN DOWN FROM ABOVE d’Ivan Maximov, THE TALE OF HOW de The Blackheart Gang, ADMINISTRATORS de Roman Klochkov, LAPSUS de Juan Pablo Zaramella … (Le Recto Verso argentin ) … vivement ma prochaine journée à Lille … :)))
Prix du Public: BRAVEFART/LOVE IS IN THE AIR de Polona Sepe